Творческая лаборатория Восход
Институт развития творческой единицы
Бригада Творчих Ініціатив ZiхZiхOne
Приглашают: друзей, коллег, друзей коллег и коллег друзей
На профессиональный гон, творческие эксперименты в реальном времени, импровизацию, поиск партнеров для создания совместных проектов.
Приносим подарки для восходовцев и инструменты для творчества: краски, бумагу, ножницы, фломастеры, веревки, зонтики, велосипеды, парашюты, клей, фото-видеокамеры, музыкальные инструменты и вообще что угодно!
В программе: видеоархив Восхода, презентация клипа Моль и документального фильма о Восходе.
Музыкальная программа:
Ритми життя
Шелкопряд (впервые!)
Виранда
Pankifared и TVT (впервые!)
Джем со всеми желающими.
Ведущие-направляющие - Вася Виднянский и Оксана Сабодаш
Худграф
бульвар Шевченко, 33
бизнес-центр, второй этаж
начало в 19.00
Вход для всех - БЕСПЛАТНО!

Институт развития творческой единицы
Бригада Творчих Ініціатив ZiхZiхOne
Приглашают: друзей, коллег, друзей коллег и коллег друзей
На профессиональный гон, творческие эксперименты в реальном времени, импровизацию, поиск партнеров для создания совместных проектов.
Приносим подарки для восходовцев и инструменты для творчества: краски, бумагу, ножницы, фломастеры, веревки, зонтики, велосипеды, парашюты, клей, фото-видеокамеры, музыкальные инструменты и вообще что угодно!
В программе: видеоархив Восхода, презентация клипа Моль и документального фильма о Восходе.
Музыкальная программа:
Ритми життя
Шелкопряд (впервые!)
Виранда
Pankifared и TVT (впервые!)
Джем со всеми желающими.
Ведущие-направляющие - Вася Виднянский и Оксана Сабодаш
Худграф
бульвар Шевченко, 33
бизнес-центр, второй этаж
начало в 19.00
Вход для всех - БЕСПЛАТНО!
Запись в арт-клуб началась, 18 октября - первое занятие по видеоарту, начало в 12.00.
С вопросами обращайтесь 80675816576, 2353519
http://vkontakte.ru/club7985396
Программа интенсивного курса видеоарта (3 месяца, раз в неделю):
Занятие первое.
Вступление, знакомство. Понятие видео-арт. История возниковения арта в кино — первые эксперименты, анимация 10-30 гг. ХХ века (Фернан Леже, Ман Рэй, Норман Макларен и др.). Видеопрограмма.
Знакомство с современной фото-видеотехникой.
Занятие второе.
Вторая волна видеоарта — появление телевидения и видеокамер. Нам Джун Пайк, Збигнев Рыбчински и др. Первые видеоинсталляции и перформансы.
Видеопрограмма.
Свет, построение кадра. Съемка в галерее.
Домашнее задание — съемка-наблюдение.
Занятие третье.
Мастера видеоарта — 60-80 года. Видеоскульптура, видеоопера, видеоперформансы и другое.
Видеопрограмма.
Просмотр домашнего задания. Обсуждение.
Занятие четвертое.
Зарождение музыкальных роликов, клипов. Музыка и видеоарт. Мишель Гондри, Крис Каннингем, The Residents и др.
Программа клипов.
Знакомство с монтажом.
Занятие пятое.
Анимация. Различные формы и техники. Братья Квай, Шванкмайер, Иван Максимов, флеш-анимация Кола Белова, японские мастера.
Видеопрограмма.
Съемка в галерее и монтаж. Ролевые игры.
Занятие шестое.
Советский видеоарт — документальные фильмы Владимира Кобрина. Олег Кулик, группа Синие носы и др. Идеи и концепции.
Видеопрограмма.
Съемка в галерее и монтаж. Ролевые игры.
Занятие седьмое.
Цифровой видеоарт. Использование технологий в искусстве.
Видеопрограмма.
Режиссер и продюсер. Интерактивная постановка. Съемка.
Занятие восьмое.
Другие формы видеоарта — Мэтью Барни. Игровой видеоарт.
Съемка на выезде. Костюмы, актеры.
Занятие девятое.
Монтаж работ, обработка.
Занятие десятое.
Виджеинг. Практическое занятие — живое видео. Проектирование на экран.
Использование спецэффектов.
Занятие одиннадцатое.
Мультимедийное искусство. Будущее мультимедии — виртуальные миры и управление играми. Объединение жанров. Творческие объединения, студии.
Домашнее задание — создать общую работу с учащимися из группы.
Занятие двенадцатое.
Фестивали, конкурсы, гранты. Оформление заявок, правила участия. Продвижение своего видео.
Просмотр домашнего задания, монтаж.
Внимание! Начата запись на курс видеоарта - начало занятий 18 октября в галере РА (Б.Хмельницкого, 32)

С вопросами обращайтесь 80675816576, 2353519
http://vkontakte.ru/club7985396
Программа интенсивного курса видеоарта (3 месяца, раз в неделю):
Занятие первое.
Вступление, знакомство. Понятие видео-арт. История возниковения арта в кино — первые эксперименты, анимация 10-30 гг. ХХ века (Фернан Леже, Ман Рэй, Норман Макларен и др.). Видеопрограмма.
Знакомство с современной фото-видеотехникой.
Занятие второе.
Вторая волна видеоарта — появление телевидения и видеокамер. Нам Джун Пайк, Збигнев Рыбчински и др. Первые видеоинсталляции и перформансы.
Видеопрограмма.
Свет, построение кадра. Съемка в галерее.
Домашнее задание — съемка-наблюдение.
Занятие третье.
Мастера видеоарта — 60-80 года. Видеоскульптура, видеоопера, видеоперформансы и другое.
Видеопрограмма.
Просмотр домашнего задания. Обсуждение.
Занятие четвертое.
Зарождение музыкальных роликов, клипов. Музыка и видеоарт. Мишель Гондри, Крис Каннингем, The Residents и др.
Программа клипов.
Знакомство с монтажом.
Занятие пятое.
Анимация. Различные формы и техники. Братья Квай, Шванкмайер, Иван Максимов, флеш-анимация Кола Белова, японские мастера.
Видеопрограмма.
Съемка в галерее и монтаж. Ролевые игры.
Занятие шестое.
Советский видеоарт — документальные фильмы Владимира Кобрина. Олег Кулик, группа Синие носы и др. Идеи и концепции.
Видеопрограмма.
Съемка в галерее и монтаж. Ролевые игры.
Занятие седьмое.
Цифровой видеоарт. Использование технологий в искусстве.
Видеопрограмма.
Режиссер и продюсер. Интерактивная постановка. Съемка.
Занятие восьмое.
Другие формы видеоарта — Мэтью Барни. Игровой видеоарт.
Съемка на выезде. Костюмы, актеры.
Занятие девятое.
Монтаж работ, обработка.
Занятие десятое.
Виджеинг. Практическое занятие — живое видео. Проектирование на экран.
Использование спецэффектов.
Занятие одиннадцатое.
Мультимедийное искусство. Будущее мультимедии — виртуальные миры и управление играми. Объединение жанров. Творческие объединения, студии.
Домашнее задание — создать общую работу с учащимися из группы.
Занятие двенадцатое.
Фестивали, конкурсы, гранты. Оформление заявок, правила участия. Продвижение своего видео.
Просмотр домашнего задания, монтаж.
Внимание! Начата запись на курс видеоарта - начало занятий 18 октября в галере РА (Б.Хмельницкого, 32)
Программа видеоарта и короткого метра на Гогольфесте
В международном художественном контексте важнейшую роль занимает мультимедийное искусство. Без произведений классиков жанра Нам Джун Пайка, Гэрри Хилла, Брюса Наумана, Дженни Хольцер, блестящих опытов Джулиана Опи, Тони Оуслера – уже невозможно представить ни одну мало-мальски значимую биеннале и музейную выставку, ни одну международную ярмарку. И художественная среда и рынок с увлечением включили в себя мультимедийные работы. Сегодня, в эпоху глобального проникновения новейших информационных и коммуникационных технологий во все сферы повседневной жизни и культуры, новая эстетика формирует очередной виток развития актуального искусства.
Группа Восход содействует развитию видеоарта и мультимедийного искусства в Украине, привлекая и объединяя талантливую молодежь. Мы ищем новые идеи и технические решения, чтобы поставить украинских авторов на одну планку с европейскими и азиатскими видеохудожниками.
Voshod.org.ua
22 сентября
«Украинский видеоарт»
20.00 - Скраг Айседоры — видеоперформанс (40 мин)
СКРАГ АЙСЕДОРИ - арт-об'єднання з Києва. Засноване у 2006 році. СКРАГ АЙСЕДОРИ здійснює експериментальні посттеатральні хореографічні перфоманси. СКРАГ АЙСЕДОРИ на даний час поставив п'ять перфомансів: "Міф Про Дедала та Ікара"(2007), "Дуже Старий Чоловік З Величезними Крилами"(2007), "Spatel"(2008), "Уха"(2009), "Badoon Temple" (2009).
www.myspace.com/scragaisedory
21.00 - Сборник украинского видеоарта, куда вошли работы 2000-х годов, демонстрирует авторский подход немногочисленных отечественных видеохудожников. В конце сентября планируется выпуск сборника на DVD.
Влад Белоус (Киев) - Vizuarium
Владислав Белоус начинал как художник-дизайнер на телевидении (Киев). Его фильм Coil, снятый на кинопленку в 1992 году, участвовал на фестивале Молодость в 1998 году и вошел в сотню лучших украинских фильмов. Владислав несколько лет жил и работал в Голландии, где создавал картины (графика, масло). Его фильм «Varnishing Point» участвовал в фестивале ProArt, 2000 год, Киев, сборник Vizuarium: symbol-sight&mean - участник независимого арт-проекта в семи частях (videoart collection), машинарыба.lab, 2002. Позже он работал как художник-иллюстратор, художник-постановщик музыкальных клипов, дизайнер телевизионных проектов.
Серж Горячий (Киев)
Видеодизайнер, дизайнер, - медиаоболочка киевских музыкальных каналов.
Маша Кузнецова (Киев)
Независимый режиссер и продюсер, создатель творческой группы Восход — объединение умных и талантливых людей для стимулирования культурного прогресса в Украине, а также развитие мультимедийного искусства.
voshod.org.ua
Shijan (Одесса)
Двигается всегда с этим самым характерным покоем и приязненной улыбкой на лице. Немного словно за туманом, сбоку, тихо. Порой ниездарние что-то высчитает, споткнется. Йзучал архитектуру в Одессе, организовал ундергроундове вечеринки, занимается компьютерной графикой, видеоартем, рисует, делает съемки и как говорит живет своим собственным ритмом невзирая на пору дня или ночи. Найцзесцией употребляет слово «абстрактный». Воспринимает мир как единственность, где барьером является только язык.
www.shijan.com
TVT (Киев)
Киевские электронные музыканты и виджеи — Роман Резниченко и Антон Мазур.
Кассандра (Киев)
Фотограф, фотодизайнер
Наталья Антонова (Киев)
Дизайнер, виджей, художник. Окончила художественную школу №4, Киевский государственный педагогический институт иностранных языков.
Артдиректор видеопродакшена "Сполучені Світи".
Проводит опыты в живописи, графике, скульптуре, бутафории. Исследования в области видеодизайна и мультимедийного творчества.
Продолжительное время работала на телевидении в качестве видеодизайнера.
Сергей Мысько «Око всевидящее» (Булгаково)
Народився в селі Булгаково на Миколаївщині
Вільний художник життя в пошуках душевної натури…
“Творити” почав у 2002р.
Пишу, малюю і рахую прозу. Живу! Хочу! Можу!
Створюю, а не спотворюю.
Хочу видати надувну книгу”ЧИТАЙДУМАЙЗНАЙ”. І перепливти на ній Дніпро…вздовж і проти течії!
Книга - читай!
Книга - думай!
Книга – знай!
А тепер ще й зняти про все це фільм "Ктатат"
http://ktatat.livejournal.com/
22/40 - Telekinez (live) + vj TVT: программа «Гоголевщина» — 1,5 часа
Техно-проект TELEKINEZ создан в 2007 году Романом Резниченко и Антоном Мазуром (ранее: GREGOR ZAMZA [gregorzamza.kiev.ua] ), электронными музыкантами из Киева (Украина). Проект направлен на создание и воспроизведение в live-режиме музыкальных произведений с помощью аналоговых синтезаторов, семплеров, перфоманс-семплеров и т.д. Благодаря кропотливому исследованию возможностей музыкальных аналоговых аппаратов музыканты производят продукт широкого спектра: от глубин эксперементальных idm, minimal, ambience - композиций до простоты и непосредственности electro, progressive house, psy - trance - боевиков. Увлечение создателей проекта музыкой техно-андеграунда Германии, Англии, Франции, Голландии находит выход в "грязном" и минималистичном звучании композиций коллектива. Для создания своего музыкального продукта TELEKINEZ использует инструменты компании KORG и студийную аппаратуру MACKIE.
http://myspace.com/telekinez
23 сентября
«Короткий метр»
19.30 - Программа украинского сюрреализма последних лет в короткометражной форме — от треша до драмы. Темы фильмов затрагивают социальную жизнь украинцев, культуру и способы общения.
Дмитрий Моисеев «Прибулець» (Киев)
Вадим Левчук «Міліція. Освіта. Пиріжок» (Киев)
автори - вадим левчук і всеволод шатровський
закінчили інститут памяті карпенка-карого, що не заважало свого часу відректись від значної кількості ахінеї, яку він пропагує. втім обоє на питання чи пройшли б цей шлях заново кажуть :"мабуть, шо так".
після довгої і місцями рутинної роботи на українському телебаченні зрозуміли, що так далі не можна і в результаті написали свій маніфест під назвою "слюнь-плюнь", результати якого і можна спостерігати в "сюр-треш-секс-рок-н-рол" роботах авторів.
Руслан Поночевный «Намерение» (Киев)
Руслан Михайлович Поночевный, родился и вырос в Киеве.
В 2009г. закончил КНУ им. Карпенка-Карого по специальности режиссер телевидения (бакалавр) в этом же году поступил на пятый курс (специалист) по той же специальности. Прошел курс обучения профессиональной фотографии при Киевской Школе Фотографии, участвовал в различных выставках организованых школой. В разное время изучал дизайн интерьера, живопись, современный и классический танец, музыку, НЛП, занимался кик-боксингом, таеквондо, самбо, нунчаку, практиковал Тай-Чи, Хатха йогу, Тенсегрити, посетил множество развивающих семинаров у таких известных мастеров как Андрей Сидерский, Эд Жарук, Анатолий Зинченко, Юрий Коваленко, Андрей Ромасенко, Николай Денисов, Борис Золотов и прямых учеников Карлоса Кастанеды: Майлза Рида, Наи Мюрез, Ренаты Мюрез и др.
Главной темой своих фильмов считаю процесс повышения осознаности и максимальное раскрытие потециальных возможностей человека.
Снял несколько документальных и игровых студенческих фильмов два из которых "Небо" (с Остапом Ступкой и Михаилом Костровым в гл. ролях) и "Намерение" (по мотивам романа Любка Дереша "Намір") были приняты во внеконкурсную програму МКФ "Молодость 38" и МКФ "Арт-кино" (Россия).
Мечтаю вернуть украинскому кинематографу былую славу и привезти в Украину наивысшие кинематографические награды: Золотую Пальмовую Ветвь и Оскар.
Международная программа:
20.00 - Kol Belov - флеш-анимация (Москва) — 30 мин
Николай Белов (kol-belov).
Появился 13 марта 1976 года.
Сейчас располагается в России, Москва.
Сейчас любит смотреть старую Si-Fi кинопродукцию и чешские кукольные мультфильмы.
Сейчас читает "каннибализм" Льва Каневского и любит Хармса, Платонова, Мамлеева, Стругацких, Свифта, Элюара, Дика, Гибсона и Де Филиппо.
Сейчас музыку не слушает, но любит Kraftwerk и Einsturzende Neubauten.
Сейчас работает над коллапсирующими роботами и изучает будущее.
The Maker of Objectionable Apparatuses на www.popethos.net;
"FLASH FREAK SHOW" в журнале RUE MORGUE;
ФЕСТИВАЛИ И ПРИЗЫ:
2007: TGSNT Digital Storytelling Competition: финал: "Russian Mafia on Mars";
2006: 2-м Сеульский Фестиваль Mobile&DMB: Специальный приз жюри: "Банкомат";
2006: TGSNT Digital Storytelling Competition: 2-е место: "Objectionable Apparatus";
2005: Nontzeflash II. Animation Festival: 1-я ПРЕМИЯ: "Este producto";
2004: Nontzeflash I. Animation Festival: 3-я ПРЕМИЯ: "Self-destructing organisms - 6";
2003: W4C International Flash Film Festival.
20.40 - программа Международного фестиваля визуального искусства WIZ-ART (Львов) — 60 мин
Вже вдруге Міжнародний Фестиваль Візуального Мистецтва Wiz-Art відбувся 23-25 травня 2009 р. в Львівському Палаці Мисецтв. На великому екрані було представлено рівно 100 короткометражних фільмів та візуальних робіт 2009-2009 рр. зі всього світу.
Протягом року Wiz-Art подорожує іншими містами та країнами, представляючи програму найкращого на дружніх фестивалях, а також організовуючи покази та спільні акції з мистецькими угруповуваннями та артистами в різних куточках України та світу.
Спеціальна програма фільмів, створених в жанрі відеоарту, для Гоголь Фесту.
Всі роботи створені в 2008-2009 рр. і були показані 23-25 травня 2009 р.
на ІІ Міжнародному фестивалі візуального мистецтва Wiz-Art у Львові.
1. 20 МЕТРІВ 1’ (Лукас Матейка, Словаччина)
Перформенс або дихальна вправа на зеленій галявині.
2. ПАЛАЮЧІ ПАРКИ 7’ (Скотт Пагано, США)
Розсуваючи межі аудіовізуального сприйняття ця робота є унікальною в жанрі цифрового відеоарту.
3. 200 000 ФАНТОМІВ 11’ (Жан-Габрієль Періо, Франція)
Історія міста Хіросіма від 1914 до 2006 року виконана в новаторській техніці фотоколажування - в кадрі один об'єкт 10 хвилин і глядачі спостерігають, як він видозмінювався протягом майже сотні років. Звучить поезія Lakspur and Lazarus, яку виконує Девід Тібет.
4. МИ, 1ша ОСОБА МНОЖИНИ 10’ (Кевін Кіршенбауер, Німеччина)
Чим є ланцюг дій та реакцій, які ми не можемо змінити чи побороти? Людські стосунки повторюють себе, історія повторює себе. Століттями, з однаковою кількістю жорстокості. Кевін Кірченбауер веде діалог з глядачем, розповідаючи про себе і пояснюючи модель свого світу. Його текст є поезією в прозі, а фільм - водночас і хронікою, і актуальним відображенням життя молодої людини ХХІ століття.
5. НОУТБУК 5’ (Евелін Лобек, Нідерланди)
Чотири експериментальні історії, в яких авторка намагається збентежити реальність.
У фільмі кидається виклик ілюзіям і очікуванням.
6. НЕОНОВЕ РАНДЕВУ З ЛОНДОНОМ 4’ (Джуліан Хенд, Великобританія)
Кожне слово поезії "Неонове Рандеву з Лондоном" було знайдене автором на вивісках міста. Нічний Лондон стає тлом і матеріалом для поетичного фільму Джуліана Хенда.
7. БЛИЖЧЕ 6’ (Айтор Ечеверіа, Іспанія)
Сон переривають знайомі доторки. Пальці проводять по спині, голос закликає до гри.. Буденні жести стають танцем.
8. ГЕОМЕТРІЯ 5’ (Степан Федорин, Україна)
Відеоряд деформації правильної форми. Пошук нової форми. Синтез.
9. ПАЛАЦ МІСЯЦЯ 13’ (Іоне Хернандез, Іспанія)
Матір пише листа Полу Остеру. Її син читав книжку цього автора перед своїм самогубством.
10. SWALLOW THE MASLOW 4’ (Агнес Дімун, Словаччина)
Сюрреалістична мозаїка про жінку, яка задовольняє свої потреби згідно ієрархії Маслова, аж до.. найбільш первісних інстинктів.
11. МІСЯЧНА ДОРІЖКА 2’ (Мартін Когут, Чехія)
Відеоарт на тему безмежних кількостей відеороликів на youtube.
12. EVERYONE EVERYWHERE 4’ (Landjugend, Німеччина)
Офісне божевілля в відео і 15 різних музичних треків в аудіо за 4 хвилини.
В международном художественном контексте важнейшую роль занимает мультимедийное искусство. Без произведений классиков жанра Нам Джун Пайка, Гэрри Хилла, Брюса Наумана, Дженни Хольцер, блестящих опытов Джулиана Опи, Тони Оуслера – уже невозможно представить ни одну мало-мальски значимую биеннале и музейную выставку, ни одну международную ярмарку. И художественная среда и рынок с увлечением включили в себя мультимедийные работы. Сегодня, в эпоху глобального проникновения новейших информационных и коммуникационных технологий во все сферы повседневной жизни и культуры, новая эстетика формирует очередной виток развития актуального искусства.
Группа Восход содействует развитию видеоарта и мультимедийного искусства в Украине, привлекая и объединяя талантливую молодежь. Мы ищем новые идеи и технические решения, чтобы поставить украинских авторов на одну планку с европейскими и азиатскими видеохудожниками.
Voshod.org.ua
22 сентября
«Украинский видеоарт»
20.00 - Скраг Айседоры — видеоперформанс (40 мин)
СКРАГ АЙСЕДОРИ - арт-об'єднання з Києва. Засноване у 2006 році. СКРАГ АЙСЕДОРИ здійснює експериментальні посттеатральні хореографічні перфоманси. СКРАГ АЙСЕДОРИ на даний час поставив п'ять перфомансів: "Міф Про Дедала та Ікара"(2007), "Дуже Старий Чоловік З Величезними Крилами"(2007), "Spatel"(2008), "Уха"(2009), "Badoon Temple" (2009).
www.myspace.com/scragaisedory
21.00 - Сборник украинского видеоарта, куда вошли работы 2000-х годов, демонстрирует авторский подход немногочисленных отечественных видеохудожников. В конце сентября планируется выпуск сборника на DVD.
Влад Белоус (Киев) - Vizuarium
Владислав Белоус начинал как художник-дизайнер на телевидении (Киев). Его фильм Coil, снятый на кинопленку в 1992 году, участвовал на фестивале Молодость в 1998 году и вошел в сотню лучших украинских фильмов. Владислав несколько лет жил и работал в Голландии, где создавал картины (графика, масло). Его фильм «Varnishing Point» участвовал в фестивале ProArt, 2000 год, Киев, сборник Vizuarium: symbol-sight&mean - участник независимого арт-проекта в семи частях (videoart collection), машинарыба.lab, 2002. Позже он работал как художник-иллюстратор, художник-постановщик музыкальных клипов, дизайнер телевизионных проектов.
Серж Горячий (Киев)
Видеодизайнер, дизайнер, - медиаоболочка киевских музыкальных каналов.
Маша Кузнецова (Киев)
Независимый режиссер и продюсер, создатель творческой группы Восход — объединение умных и талантливых людей для стимулирования культурного прогресса в Украине, а также развитие мультимедийного искусства.
voshod.org.ua
Shijan (Одесса)
Двигается всегда с этим самым характерным покоем и приязненной улыбкой на лице. Немного словно за туманом, сбоку, тихо. Порой ниездарние что-то высчитает, споткнется. Йзучал архитектуру в Одессе, организовал ундергроундове вечеринки, занимается компьютерной графикой, видеоартем, рисует, делает съемки и как говорит живет своим собственным ритмом невзирая на пору дня или ночи. Найцзесцией употребляет слово «абстрактный». Воспринимает мир как единственность, где барьером является только язык.
www.shijan.com
TVT (Киев)
Киевские электронные музыканты и виджеи — Роман Резниченко и Антон Мазур.
Кассандра (Киев)
Фотограф, фотодизайнер
Наталья Антонова (Киев)
Дизайнер, виджей, художник. Окончила художественную школу №4, Киевский государственный педагогический институт иностранных языков.
Артдиректор видеопродакшена "Сполучені Світи".
Проводит опыты в живописи, графике, скульптуре, бутафории. Исследования в области видеодизайна и мультимедийного творчества.
Продолжительное время работала на телевидении в качестве видеодизайнера.
Сергей Мысько «Око всевидящее» (Булгаково)
Народився в селі Булгаково на Миколаївщині
Вільний художник життя в пошуках душевної натури…
“Творити” почав у 2002р.
Пишу, малюю і рахую прозу. Живу! Хочу! Можу!
Створюю, а не спотворюю.
Хочу видати надувну книгу”ЧИТАЙДУМАЙЗНАЙ”. І перепливти на ній Дніпро…вздовж і проти течії!
Книга - читай!
Книга - думай!
Книга – знай!
А тепер ще й зняти про все це фільм "Ктатат"
http://ktatat.livejournal.com/
22/40 - Telekinez (live) + vj TVT: программа «Гоголевщина» — 1,5 часа
Техно-проект TELEKINEZ создан в 2007 году Романом Резниченко и Антоном Мазуром (ранее: GREGOR ZAMZA [gregorzamza.kiev.ua] ), электронными музыкантами из Киева (Украина). Проект направлен на создание и воспроизведение в live-режиме музыкальных произведений с помощью аналоговых синтезаторов, семплеров, перфоманс-семплеров и т.д. Благодаря кропотливому исследованию возможностей музыкальных аналоговых аппаратов музыканты производят продукт широкого спектра: от глубин эксперементальных idm, minimal, ambience - композиций до простоты и непосредственности electro, progressive house, psy - trance - боевиков. Увлечение создателей проекта музыкой техно-андеграунда Германии, Англии, Франции, Голландии находит выход в "грязном" и минималистичном звучании композиций коллектива. Для создания своего музыкального продукта TELEKINEZ использует инструменты компании KORG и студийную аппаратуру MACKIE.
http://myspace.com/telekinez
23 сентября
«Короткий метр»
19.30 - Программа украинского сюрреализма последних лет в короткометражной форме — от треша до драмы. Темы фильмов затрагивают социальную жизнь украинцев, культуру и способы общения.
Дмитрий Моисеев «Прибулець» (Киев)
Вадим Левчук «Міліція. Освіта. Пиріжок» (Киев)
автори - вадим левчук і всеволод шатровський
закінчили інститут памяті карпенка-карого, що не заважало свого часу відректись від значної кількості ахінеї, яку він пропагує. втім обоє на питання чи пройшли б цей шлях заново кажуть :"мабуть, шо так".
після довгої і місцями рутинної роботи на українському телебаченні зрозуміли, що так далі не можна і в результаті написали свій маніфест під назвою "слюнь-плюнь", результати якого і можна спостерігати в "сюр-треш-секс-рок-н-рол" роботах авторів.
Руслан Поночевный «Намерение» (Киев)
Руслан Михайлович Поночевный, родился и вырос в Киеве.
В 2009г. закончил КНУ им. Карпенка-Карого по специальности режиссер телевидения (бакалавр) в этом же году поступил на пятый курс (специалист) по той же специальности. Прошел курс обучения профессиональной фотографии при Киевской Школе Фотографии, участвовал в различных выставках организованых школой. В разное время изучал дизайн интерьера, живопись, современный и классический танец, музыку, НЛП, занимался кик-боксингом, таеквондо, самбо, нунчаку, практиковал Тай-Чи, Хатха йогу, Тенсегрити, посетил множество развивающих семинаров у таких известных мастеров как Андрей Сидерский, Эд Жарук, Анатолий Зинченко, Юрий Коваленко, Андрей Ромасенко, Николай Денисов, Борис Золотов и прямых учеников Карлоса Кастанеды: Майлза Рида, Наи Мюрез, Ренаты Мюрез и др.
Главной темой своих фильмов считаю процесс повышения осознаности и максимальное раскрытие потециальных возможностей человека.
Снял несколько документальных и игровых студенческих фильмов два из которых "Небо" (с Остапом Ступкой и Михаилом Костровым в гл. ролях) и "Намерение" (по мотивам романа Любка Дереша "Намір") были приняты во внеконкурсную програму МКФ "Молодость 38" и МКФ "Арт-кино" (Россия).
Мечтаю вернуть украинскому кинематографу былую славу и привезти в Украину наивысшие кинематографические награды: Золотую Пальмовую Ветвь и Оскар.
Международная программа:
20.00 - Kol Belov - флеш-анимация (Москва) — 30 мин
Николай Белов (kol-belov).
Появился 13 марта 1976 года.
Сейчас располагается в России, Москва.
Сейчас любит смотреть старую Si-Fi кинопродукцию и чешские кукольные мультфильмы.
Сейчас читает "каннибализм" Льва Каневского и любит Хармса, Платонова, Мамлеева, Стругацких, Свифта, Элюара, Дика, Гибсона и Де Филиппо.
Сейчас музыку не слушает, но любит Kraftwerk и Einsturzende Neubauten.
Сейчас работает над коллапсирующими роботами и изучает будущее.
The Maker of Objectionable Apparatuses на www.popethos.net;
"FLASH FREAK SHOW" в журнале RUE MORGUE;
ФЕСТИВАЛИ И ПРИЗЫ:
2007: TGSNT Digital Storytelling Competition: финал: "Russian Mafia on Mars";
2006: 2-м Сеульский Фестиваль Mobile&DMB: Специальный приз жюри: "Банкомат";
2006: TGSNT Digital Storytelling Competition: 2-е место: "Objectionable Apparatus";
2005: Nontzeflash II. Animation Festival: 1-я ПРЕМИЯ: "Este producto";
2004: Nontzeflash I. Animation Festival: 3-я ПРЕМИЯ: "Self-destructing organisms - 6";
2003: W4C International Flash Film Festival.
20.40 - программа Международного фестиваля визуального искусства WIZ-ART (Львов) — 60 мин
Вже вдруге Міжнародний Фестиваль Візуального Мистецтва Wiz-Art відбувся 23-25 травня 2009 р. в Львівському Палаці Мисецтв. На великому екрані було представлено рівно 100 короткометражних фільмів та візуальних робіт 2009-2009 рр. зі всього світу.
Протягом року Wiz-Art подорожує іншими містами та країнами, представляючи програму найкращого на дружніх фестивалях, а також організовуючи покази та спільні акції з мистецькими угруповуваннями та артистами в різних куточках України та світу.
Спеціальна програма фільмів, створених в жанрі відеоарту, для Гоголь Фесту.
Всі роботи створені в 2008-2009 рр. і були показані 23-25 травня 2009 р.
на ІІ Міжнародному фестивалі візуального мистецтва Wiz-Art у Львові.
1. 20 МЕТРІВ 1’ (Лукас Матейка, Словаччина)
Перформенс або дихальна вправа на зеленій галявині.
2. ПАЛАЮЧІ ПАРКИ 7’ (Скотт Пагано, США)
Розсуваючи межі аудіовізуального сприйняття ця робота є унікальною в жанрі цифрового відеоарту.
3. 200 000 ФАНТОМІВ 11’ (Жан-Габрієль Періо, Франція)
Історія міста Хіросіма від 1914 до 2006 року виконана в новаторській техніці фотоколажування - в кадрі один об'єкт 10 хвилин і глядачі спостерігають, як він видозмінювався протягом майже сотні років. Звучить поезія Lakspur and Lazarus, яку виконує Девід Тібет.
4. МИ, 1ша ОСОБА МНОЖИНИ 10’ (Кевін Кіршенбауер, Німеччина)
Чим є ланцюг дій та реакцій, які ми не можемо змінити чи побороти? Людські стосунки повторюють себе, історія повторює себе. Століттями, з однаковою кількістю жорстокості. Кевін Кірченбауер веде діалог з глядачем, розповідаючи про себе і пояснюючи модель свого світу. Його текст є поезією в прозі, а фільм - водночас і хронікою, і актуальним відображенням життя молодої людини ХХІ століття.
5. НОУТБУК 5’ (Евелін Лобек, Нідерланди)
Чотири експериментальні історії, в яких авторка намагається збентежити реальність.
У фільмі кидається виклик ілюзіям і очікуванням.
6. НЕОНОВЕ РАНДЕВУ З ЛОНДОНОМ 4’ (Джуліан Хенд, Великобританія)
Кожне слово поезії "Неонове Рандеву з Лондоном" було знайдене автором на вивісках міста. Нічний Лондон стає тлом і матеріалом для поетичного фільму Джуліана Хенда.
7. БЛИЖЧЕ 6’ (Айтор Ечеверіа, Іспанія)
Сон переривають знайомі доторки. Пальці проводять по спині, голос закликає до гри.. Буденні жести стають танцем.
8. ГЕОМЕТРІЯ 5’ (Степан Федорин, Україна)
Відеоряд деформації правильної форми. Пошук нової форми. Синтез.
9. ПАЛАЦ МІСЯЦЯ 13’ (Іоне Хернандез, Іспанія)
Матір пише листа Полу Остеру. Її син читав книжку цього автора перед своїм самогубством.
10. SWALLOW THE MASLOW 4’ (Агнес Дімун, Словаччина)
Сюрреалістична мозаїка про жінку, яка задовольняє свої потреби згідно ієрархії Маслова, аж до.. найбільш первісних інстинктів.
11. МІСЯЧНА ДОРІЖКА 2’ (Мартін Когут, Чехія)
Відеоарт на тему безмежних кількостей відеороликів на youtube.
12. EVERYONE EVERYWHERE 4’ (Landjugend, Німеччина)
Офісне божевілля в відео і 15 різних музичних треків в аудіо за 4 хвилини.
Восход представляет:
Первый J-DAY!!!
Мультимедийное шоу в лабиринте.
VJ-DJ-PJ-LIGHT SHOW
Три виджея в реальном времени одновременно визуализируют экспериментальную электронику киевских диджеев.
Ambient, Dub, IDM, Industrial, Techno, Trance
dj: Telekinez (live), APPS, Pankifared (live)
vj: TVT, Amanita, Hatana
Театр "ПротиНочі" с неоновой программой!
Сначала человек создал для себя робота, а потом робот создал для себя человека.
Впервые в Киеве марафон виджеев!
Искусство виджеинга — это визуализация музыкального ряда. Задача виджея — создать полноценную атмосферу события, гармоничную синхронизацию видео и звука.
На сегодняшний день любой концерт, перформанс или вечеринка сопровождается видеорядом — от этого зависит успех и качество выступления артистов. Мы приближаемся к европейскому стандарту!
Мы используем авторское видео и собственные сборники качественного видеомикса. Мы делаем полноценное шоу с артистами и световой постановкой.
Наша цель — обогатить столичные мероприятия и внедрить в искусство мультимедийные технологии.
Ощути синергию!!!
ПідWall, ул. Ильинская, 9, КМЦ НаУКМА
4 июл 2009 в 17:00
цена билета - 30 гривен
http://voshod.org.ua

Первый J-DAY!!!
Мультимедийное шоу в лабиринте.
VJ-DJ-PJ-LIGHT SHOW
Три виджея в реальном времени одновременно визуализируют экспериментальную электронику киевских диджеев.
Ambient, Dub, IDM, Industrial, Techno, Trance
dj: Telekinez (live), APPS, Pankifared (live)
vj: TVT, Amanita, Hatana
Театр "ПротиНочі" с неоновой программой!
Сначала человек создал для себя робота, а потом робот создал для себя человека.
Впервые в Киеве марафон виджеев!
Искусство виджеинга — это визуализация музыкального ряда. Задача виджея — создать полноценную атмосферу события, гармоничную синхронизацию видео и звука.
На сегодняшний день любой концерт, перформанс или вечеринка сопровождается видеорядом — от этого зависит успех и качество выступления артистов. Мы приближаемся к европейскому стандарту!
Мы используем авторское видео и собственные сборники качественного видеомикса. Мы делаем полноценное шоу с артистами и световой постановкой.
Наша цель — обогатить столичные мероприятия и внедрить в искусство мультимедийные технологии.
Ощути синергию!!!
ПідWall, ул. Ильинская, 9, КМЦ НаУКМА
4 июл 2009 в 17:00
цена билета - 30 гривен
http://voshod.org.ua
Кінотеатр Жовтень
представляє
Панораму світового відеоарту та візуального мистецтва
Ніч відеоарту
Несвідома реальність
Відео-арт — напрямок у мистецтві, який використовує медіатехнології (відео, комп`ютер, спецефекти, телебачення, фото, комбіновані зйомки, анімацію). Такі фільми розраховані на покази в мінікінотеатрах, галереях, сучасних музеях, на виставках, у клубах.
Відеоарт корінням відходить далеко у початок ХХ століття, коли окрім кінокамери та кінопроектора нічого не було. Художники гралися зі світлом та тінями, створювали першу анімацію, малюючи прямо на плівці (роблячи перші кольорові фільми), експериментували з об`ектами, швидкістю та простіром.
Пізніше, з появою телебачення, відеоарт прийняв іншу форму, відкриваючи шлях інсталяціям, музичним кліпам та ролікам. У 80- роках відеоарт підхопила нова хвиля, коли у художників з`явилась у руках відеокамера. На сьогодення доступність різних технологій дозволяє кожному бажаючому спробувати себе у ролі творця унікальних візуальних форм та втілити свої фантазії.
Коло перше в ніч з 25 на 26 квітня
у програмі:
1.Відеоперформанс від Владіслава Білоуса та Олександра Кохановського (Україна), живий звук
Владіслав Білоус — український відеохудожник. Робив дизайн для ТБ, працював художником-постановником музикальних кліпів, учасник Молодості-1998, автор незалежної відеопрограми Vizuarium: symbol-sight&mean. У цій програмі автор пропонує зробити візуальний подорож образно-емоційним полотном, де оригінальний графичний стиль, випрацьований на стику маніпуляцій з кольоровими варіантами, цифровим зображенням та текстурами, фотографією та абстрактною анімацією відсилає до таємничих кутків історичної пам`яті.
Олександр Кохановський — композитор, музикант. Пише музику до спектаклів у театрі Вільна сцена, а також до кінофильмів, бере участь у експериментальних музичних та арт проектах, міжнародних фестивалях.
2.Володимир Кобрін (1942-1999) - радянський та російський сценарист, режисер, художник. Научно-популярні фільми 80-90 років
На Западі Кобріна називали концептуалістом, засновником російського авангарду у научному кіно. З 1989 року Кобрін практикує поєднання традиційної кінотехнології з експериментальною комп`ютерною обробкою зображення. Для студії «Центрнаучфільм», яка займається створенням научно-популярних учбових фільмів, зробив такі фільми: «Явище радіоактивності», «Особливості квантової механіки», «Етюди про механіку» та інші. Володимир Кобрін отримав заказ на фільми для Московського университету – заказ на фільми, «здатні угвинтитися у свідомість студентів, підірвати його зсередини, показати можливость гри з матеріалом».
«В физике, как и в жизни, итоги эксперимента непредсказуемы. И это вселяет надежду». Володимир Кобрін
3.«Непобачене кіно». Антологія відновлених фільмів з американських, британських, французських архівів. (1894-1941 роки)
У цей збірник увішли такі майстри: Ман Рей, Фернан Леже, Марсель Дюшан, Франсіс Брюгієр, Олександр Алексєєв та інші. У ритмічних кіноелементах художники та кінематографісти зачаровані абстрактними властивостями світла. Вперше на відео, музика композитора Джорджа Антайла 1924 року супроводжує Фернана Леже і Дадлі Мерфі - воістину авангардна какофонія зображення і звуку.
4. Збігнєв Рибчинськи — фільми 80-90 років.
Він - автор декількох повністю іноваційних патентів в області роботи з зображенням та фотографією, також комп`ютерних програм. Рибчинськи є піонером у використанні High Definition television technology, а також іноватором у технічний обасті - автор патентів, які розвивають ідеі для виробництва фильмів. Він створив багато видатних художніх кліпів, наприклад для Міка Джагера, для гурту Pet Shop Boys, та кліп Джона Лєнона «Imagine».
5.Девід Лінч (США) — перші фільми, 60-70-і роки
Девід Лінч — відомий американський кінорежисер та сценарист. Видний представник американського незалежного кінематографу.
На курсах з експериментального мистецтва у 1966 році Лінч захопився мультиплікацією та реалізував свій першій короткометражний анімаційний фільм «Шість чоловіків, які блюють» як кінцеву роботу.
Для стилю режисера характерна наповненність фільмів сюреалістичними та мистичними деталями, які відображають психоделічний світогляд автора та роблять це з великою інтелектуальною силою. Між тим вони позбавлені наліту відвертої елітарності та використовують, здається, ізбиті кіношні штампи, що разом із захоплюючою глядача енергетичною міццю надає ім певну популярність.
Для довідок: автовідповідач - 205-59-51;
адмін. - 417-30-04; каса - 417-27-02.
Вул. Костянтинівська, 26 (М. Контрактова площа)
WWW.ZHOVTEN-KINO.KIEV.UA
Квитки від 60 грн. Продаж за 5 днів до показів.
Куратор проекта — Маша Кузнецова
risingxxi@gmail.com
при поддержке www.heart.artfabrica.com.ua
http://vkontakte.ru/event8856512






представляє
Панораму світового відеоарту та візуального мистецтва
Ніч відеоарту
Несвідома реальність
Відео-арт — напрямок у мистецтві, який використовує медіатехнології (відео, комп`ютер, спецефекти, телебачення, фото, комбіновані зйомки, анімацію). Такі фільми розраховані на покази в мінікінотеатрах, галереях, сучасних музеях, на виставках, у клубах.
Відеоарт корінням відходить далеко у початок ХХ століття, коли окрім кінокамери та кінопроектора нічого не було. Художники гралися зі світлом та тінями, створювали першу анімацію, малюючи прямо на плівці (роблячи перші кольорові фільми), експериментували з об`ектами, швидкістю та простіром.
Пізніше, з появою телебачення, відеоарт прийняв іншу форму, відкриваючи шлях інсталяціям, музичним кліпам та ролікам. У 80- роках відеоарт підхопила нова хвиля, коли у художників з`явилась у руках відеокамера. На сьогодення доступність різних технологій дозволяє кожному бажаючому спробувати себе у ролі творця унікальних візуальних форм та втілити свої фантазії.
Коло перше в ніч з 25 на 26 квітня
у програмі:
1.Відеоперформанс від Владіслава Білоуса та Олександра Кохановського (Україна), живий звук
Владіслав Білоус — український відеохудожник. Робив дизайн для ТБ, працював художником-постановником музикальних кліпів, учасник Молодості-1998, автор незалежної відеопрограми Vizuarium: symbol-sight&mean. У цій програмі автор пропонує зробити візуальний подорож образно-емоційним полотном, де оригінальний графичний стиль, випрацьований на стику маніпуляцій з кольоровими варіантами, цифровим зображенням та текстурами, фотографією та абстрактною анімацією відсилає до таємничих кутків історичної пам`яті.
Олександр Кохановський — композитор, музикант. Пише музику до спектаклів у театрі Вільна сцена, а також до кінофильмів, бере участь у експериментальних музичних та арт проектах, міжнародних фестивалях.
2.Володимир Кобрін (1942-1999) - радянський та російський сценарист, режисер, художник. Научно-популярні фільми 80-90 років
На Западі Кобріна називали концептуалістом, засновником російського авангарду у научному кіно. З 1989 року Кобрін практикує поєднання традиційної кінотехнології з експериментальною комп`ютерною обробкою зображення. Для студії «Центрнаучфільм», яка займається створенням научно-популярних учбових фільмів, зробив такі фільми: «Явище радіоактивності», «Особливості квантової механіки», «Етюди про механіку» та інші. Володимир Кобрін отримав заказ на фільми для Московського университету – заказ на фільми, «здатні угвинтитися у свідомість студентів, підірвати його зсередини, показати можливость гри з матеріалом».
«В физике, как и в жизни, итоги эксперимента непредсказуемы. И это вселяет надежду». Володимир Кобрін
3.«Непобачене кіно». Антологія відновлених фільмів з американських, британських, французських архівів. (1894-1941 роки)
У цей збірник увішли такі майстри: Ман Рей, Фернан Леже, Марсель Дюшан, Франсіс Брюгієр, Олександр Алексєєв та інші. У ритмічних кіноелементах художники та кінематографісти зачаровані абстрактними властивостями світла. Вперше на відео, музика композитора Джорджа Антайла 1924 року супроводжує Фернана Леже і Дадлі Мерфі - воістину авангардна какофонія зображення і звуку.
4. Збігнєв Рибчинськи — фільми 80-90 років.
Він - автор декількох повністю іноваційних патентів в області роботи з зображенням та фотографією, також комп`ютерних програм. Рибчинськи є піонером у використанні High Definition television technology, а також іноватором у технічний обасті - автор патентів, які розвивають ідеі для виробництва фильмів. Він створив багато видатних художніх кліпів, наприклад для Міка Джагера, для гурту Pet Shop Boys, та кліп Джона Лєнона «Imagine».
5.Девід Лінч (США) — перші фільми, 60-70-і роки
Девід Лінч — відомий американський кінорежисер та сценарист. Видний представник американського незалежного кінематографу.
На курсах з експериментального мистецтва у 1966 році Лінч захопився мультиплікацією та реалізував свій першій короткометражний анімаційний фільм «Шість чоловіків, які блюють» як кінцеву роботу.
Для стилю режисера характерна наповненність фільмів сюреалістичними та мистичними деталями, які відображають психоделічний світогляд автора та роблять це з великою інтелектуальною силою. Між тим вони позбавлені наліту відвертої елітарності та використовують, здається, ізбиті кіношні штампи, що разом із захоплюючою глядача енергетичною міццю надає ім певну популярність.
Для довідок: автовідповідач - 205-59-51;
адмін. - 417-30-04; каса - 417-27-02.
Вул. Костянтинівська, 26 (М. Контрактова площа)
WWW.ZHOVTEN-KINO.KIEV.UA
Квитки від 60 грн. Продаж за 5 днів до показів.
Куратор проекта — Маша Кузнецова
risingxxi@gmail.com
при поддержке www.heart.artfabrica.com.ua
http://vkontakte.ru/event8856512
Курс лекций и практических занятий по созданию и продвижению короткометражных фильмов.
Курс занятий — 2 месяца
Группа — 5 человек
Преподаватель: независимый режиссер и продюсер Маша Кузнецова
Режим занятий — два раза в неделю
Длительность одного занятия - 2 часа
В программу курса входит:
теория, практика (домашние задания, самостоятельная работа), интерактивные материалы, видеопросмотры, обсуждения, курсовая работа в конце курса. Будет отобрана лучшая работа, которая будет выставляться на разных ресурсах, фестивалях.
Программа:
1. Вводное занятие. Короткий метр. Режиссер. Жанры короткометражного кино. Просмотр фильмов.
2.Идея, концепция. Драматургия. Сценарий.
3.Организация труда (процесса). Продюсер. Расчет бюджета. Где взять деньги.
4.Раскадровки, сценарный план. Работа с оператором. Камеры, форматы. Свет.
5.Художественное оформление. Стиль. Декорации, детали, реквизит. Костюмы. Грим.
6.Кастинг. Работа с актерами.
7.Музыка. Звукорежиссер.
8.Съемки. Плейбек. Возможные проблемы и их разрешение.
9.Монтаж. Пост. Монтажные редакторы. Спецэффекты.
10.Пиар. Продвижение фильма. Фестивали, конкурсы. Авторское право.
11.Различные медиа, технологии.
12.Просмотр курсовых работ, обсуждение.
Одно занятие может разбиваться на два.
Занятия проходят в арт-кафе Худграф (Тарасовская, 3). На занятиях можно есть, пить и курить)
приходите, будет весело))
Внимание! Отбор учеников происходит после собеседования! Обязательное условие - наличие фото или видеокамеры! Кроме этого, мы активно будем использовать информационные носители - флешки, айподы, ноуты, диски - для сохранения и передачи информации!
По всем вопросам обращайтесь 80979636600 или в асю 320287166
Итак расписание:
вторник - 13.00-15.00
воскресенье - 15.00-17.00
Ознакомительное занятие для всех желающих!
Мы будем знакомиться с программой курса и решать вопросы с расписанием.
Я отвечу на все ваши вопросы, а в конце посмотрим короткометражки.
5 апреля, в 15.00 в Худграфе!
Тарасовская, 3. м. Льва Толстого
Маша Кузнецова
тел. 80979636600
icq 320287166
risingxxi@gmail.com
http://vkontakte.ru/club7985396
Курс занятий — 2 месяца
Группа — 5 человек
Преподаватель: независимый режиссер и продюсер Маша Кузнецова
Режим занятий — два раза в неделю
Длительность одного занятия - 2 часа
В программу курса входит:
теория, практика (домашние задания, самостоятельная работа), интерактивные материалы, видеопросмотры, обсуждения, курсовая работа в конце курса. Будет отобрана лучшая работа, которая будет выставляться на разных ресурсах, фестивалях.
Программа:
1. Вводное занятие. Короткий метр. Режиссер. Жанры короткометражного кино. Просмотр фильмов.
2.Идея, концепция. Драматургия. Сценарий.
3.Организация труда (процесса). Продюсер. Расчет бюджета. Где взять деньги.
4.Раскадровки, сценарный план. Работа с оператором. Камеры, форматы. Свет.
5.Художественное оформление. Стиль. Декорации, детали, реквизит. Костюмы. Грим.
6.Кастинг. Работа с актерами.
7.Музыка. Звукорежиссер.
8.Съемки. Плейбек. Возможные проблемы и их разрешение.
9.Монтаж. Пост. Монтажные редакторы. Спецэффекты.
10.Пиар. Продвижение фильма. Фестивали, конкурсы. Авторское право.
11.Различные медиа, технологии.
12.Просмотр курсовых работ, обсуждение.
Одно занятие может разбиваться на два.
Занятия проходят в арт-кафе Худграф (Тарасовская, 3). На занятиях можно есть, пить и курить)
приходите, будет весело))
Внимание! Отбор учеников происходит после собеседования! Обязательное условие - наличие фото или видеокамеры! Кроме этого, мы активно будем использовать информационные носители - флешки, айподы, ноуты, диски - для сохранения и передачи информации!
По всем вопросам обращайтесь 80979636600 или в асю 320287166
Итак расписание:
вторник - 13.00-15.00
воскресенье - 15.00-17.00
Ознакомительное занятие для всех желающих!
Мы будем знакомиться с программой курса и решать вопросы с расписанием.
Я отвечу на все ваши вопросы, а в конце посмотрим короткометражки.
5 апреля, в 15.00 в Худграфе!
Тарасовская, 3. м. Льва Толстого
Маша Кузнецова
тел. 80979636600
icq 320287166
risingxxi@gmail.com
http://vkontakte.ru/club7985396
До уваги ЗМІ та широкої громадськості
Більшивик арт-проект: порушення авторських прав кураторів та художників
29 грудня 2008 року в ТРЦ «Більшовик» (ст. м. «Шулявська») відбулось відкриття художнього проекту «Більшовик Арт-проект», організованого групою молодих кураторів та художників Ольгою Балашовою, Аліною Зазимко, Ляльою Поліщук, Дмитром Єрмоловим та Ярославом Казаковим. Чотири представлених на першому поверсі торгового центру художні проекти – результат творчої активності п'яти молодих художників: Бориса Кашапова (проект «Єко-ялинки»), Дениса Дідура (проект «Сад Орігамі»), Лялі Поліщук (проект «Шедевр в подарунок»), Дмитра Єрмолова (проект «Ліс») та Ольги Балашової (проект «Новорічні іграшки»).
Після презентації проекту, на ранок 30 січня, керівництвом ТРЦ «Більшовик», в особі Юшковського Віктора Вікторовича, твори мистецтва було прирівняно до новорічних декорацій, та прийнято рішення про подальше їх використання в якості рекламних прикрас торгового центру. Також керівник центру заборонив вказувати імена художників, мотивуючи це тим, що він не хоче когось піарити за свій рахунок. Адміністратори торгового центру Товмач Євген Володимирович та Шаргородський Сергій Васильович пішли ще далі, відмовившись виплатити гонорари художникам та організаторам проекту, мотивуючи це тим, що об'єкти не задовольняють їх смаків і вони хотіли б щоб їх було удосконалено.
На сьогоднішній день публічна демонстрація об'єктів авторського права здійснюються з порушеннями майнових та немайнових прав авторів і кураторів проекту, а саме:
Публічна демонстрація без вказання імен авторів та кураторів. (ст.14 Закону України «Про авторське право та суміжні права»);
Демонстрація без будь-яких дозволів авторів та без укладання письмових авторських договорів про передачу прав на використання творів. (ст. 33 Закону України «Про авторське право та суміжні права»);
Показ творів без виплати винагороди авторам творів та кураторам (ст.15 Закону України «Про авторське право та суміжні права»).
Такі дії адміністрації ТРЦ «Більшовик» містять всі ознаки правопорушення, передбаченого ст. 51-2 КЗАП, та злочину, передбаченого ст. 176 ККУ, а також зазнають значної шкоди майновим та немайновим інтересам авторів.
Художники та куратори проекту не мають можливості вилучення художніх творів з ТРЦ «Більшовик», а ні самостійно, а ні за допомогою міліції, тому що для таких дій необхідне рішення прокуратури.
Художники та куратори проекту «Більшовик: Арт-проект» публічно вимагають від адміністрації ТРЦ «Більшовик» припинити порушення авторських прав, укласти письмові авторські договори та негайно сплатити авторську винагороду (гонорар) авторам творів та кураторам та решту витрат по матеріалам на загальну суму 64 025 грн. 00 коп.
Організатори та художники проекту: Ольга Балашова, Аліна Зазимко, Ляля Поліщук, Дмитро Єрмолов, Ярослав Казаков, Борис Кашапов, Денис Дідур
pr-координатор проекта
Анастасия Алексеева
+380938087699
a.alekseeva@gmail.com
Організатори:
Аліна Зазимко
+380675023866
alina.zazymko@gmail.com
Ольга Балашова
+3 80672927496
o-balashova@yandex.ru



Більшивик арт-проект: порушення авторських прав кураторів та художників
29 грудня 2008 року в ТРЦ «Більшовик» (ст. м. «Шулявська») відбулось відкриття художнього проекту «Більшовик Арт-проект», організованого групою молодих кураторів та художників Ольгою Балашовою, Аліною Зазимко, Ляльою Поліщук, Дмитром Єрмоловим та Ярославом Казаковим. Чотири представлених на першому поверсі торгового центру художні проекти – результат творчої активності п'яти молодих художників: Бориса Кашапова (проект «Єко-ялинки»), Дениса Дідура (проект «Сад Орігамі»), Лялі Поліщук (проект «Шедевр в подарунок»), Дмитра Єрмолова (проект «Ліс») та Ольги Балашової (проект «Новорічні іграшки»).
Після презентації проекту, на ранок 30 січня, керівництвом ТРЦ «Більшовик», в особі Юшковського Віктора Вікторовича, твори мистецтва було прирівняно до новорічних декорацій, та прийнято рішення про подальше їх використання в якості рекламних прикрас торгового центру. Також керівник центру заборонив вказувати імена художників, мотивуючи це тим, що він не хоче когось піарити за свій рахунок. Адміністратори торгового центру Товмач Євген Володимирович та Шаргородський Сергій Васильович пішли ще далі, відмовившись виплатити гонорари художникам та організаторам проекту, мотивуючи це тим, що об'єкти не задовольняють їх смаків і вони хотіли б щоб їх було удосконалено.
На сьогоднішній день публічна демонстрація об'єктів авторського права здійснюються з порушеннями майнових та немайнових прав авторів і кураторів проекту, а саме:
Публічна демонстрація без вказання імен авторів та кураторів. (ст.14 Закону України «Про авторське право та суміжні права»);
Демонстрація без будь-яких дозволів авторів та без укладання письмових авторських договорів про передачу прав на використання творів. (ст. 33 Закону України «Про авторське право та суміжні права»);
Показ творів без виплати винагороди авторам творів та кураторам (ст.15 Закону України «Про авторське право та суміжні права»).
Такі дії адміністрації ТРЦ «Більшовик» містять всі ознаки правопорушення, передбаченого ст. 51-2 КЗАП, та злочину, передбаченого ст. 176 ККУ, а також зазнають значної шкоди майновим та немайновим інтересам авторів.
Художники та куратори проекту не мають можливості вилучення художніх творів з ТРЦ «Більшовик», а ні самостійно, а ні за допомогою міліції, тому що для таких дій необхідне рішення прокуратури.
Художники та куратори проекту «Більшовик: Арт-проект» публічно вимагають від адміністрації ТРЦ «Більшовик» припинити порушення авторських прав, укласти письмові авторські договори та негайно сплатити авторську винагороду (гонорар) авторам творів та кураторам та решту витрат по матеріалам на загальну суму 64 025 грн. 00 коп.
Організатори та художники проекту: Ольга Балашова, Аліна Зазимко, Ляля Поліщук, Дмитро Єрмолов, Ярослав Казаков, Борис Кашапов, Денис Дідур
pr-координатор проекта
Анастасия Алексеева
+380938087699
a.alekseeva@gmail.com
Організатори:
Аліна Зазимко
+380675023866
alina.zazymko@gmail.com
Ольга Балашова
+3 80672927496
o-balashova@yandex.ru
группа Восход поздравляет всех с наступающим Новым годом и дарит небольшое, но веселое видео (включите звук!!!):
Интуитивное кино - я так определила жанр своего творчества.
В интернете, насколько я успела заметить, такого жанра или понятия не существует, хотя интуиция и кино тесно связаны между собой.
Попробуем разобраться.
Интуиция (позднелат. лат. intuitio — созерцание (составные лат. in — в, внутри; лат. tui — мочь, неметь(онеметь), ты, тебе; лат. ti(tum) — после, затем, потом), от лат. intueor — пристально смотрю), способность, мысленно анализируя и рассуждая, моментально принимать правильные решения, минуя промежуточные результаты, что возможно в быстродействии нейронных связей головного мозга и накопленного ранее жизненного опыта в воспитании, наблюдениях и анализе, а в некоторых случаях и генетическая или родовая — наследственная способность. Интуитивное решение может возникнуть как в результате напряженного раздумывания над решением вопроса, так и без него.
В истории философии понятие Интуиции включало разное содержание. Интуиция понималась как форма непосредственного интеллектуального знания или созерцания (интеллектуальная Интуиция). Так, Платон утверждал, что созерцание идей (прообразов вещей чувственного мира) есть вид непосредственного знания, которое приходит как внезапное озарение, предполагающее длительную подготовку ума.
В истории философии нередко чувственные формы познания и мышление противопоставлялись. Р. Декарт, например, утверждал: «Под интуицией я разумею не веру в шаткое свидетельство чувств и не обманчивое суждение беспорядочного воображения, но понятие ясного и внимательного ума, настолько простое и отчётливое, что оно не оставляет никакого сомнения в том, что мы мыслим, или, что одно и то же, прочное понятие ясного и внимательного ума, порождаемое лишь естественным светом разума и благодаря своей простоте более достоверное, чем сама дедукция…».
Интересный подход к интуиции предлагается в психологической концепции К.Юнга. В ней Интуиция рассматривается как одна из ведущих функций личности, определяющая отношение человека к самому себе и окружающему миру, способ принятия им жизненно-важных решений.
Интуиция — способность прямого, непосредственного постижения истины без предварительных логических рассуждений и без доказательств.
Еще одно трактование интуиции - это прямое постижение умом истины, не выведенное логическим анализом из других истин и не воспринимаемое через органы чувств.
Итак, в кино мы можем опускать длинные логические исследования, размышления, эмоции и прочие "лишние" кадры, оставляя самое важное, самое яркое, - то, на чем следует сделать акцент. Мы созерцаем состояние или ситуацию, мы интуитивно идем к истине, к решению и понимаю! Мы напрягаем свой мозг, развиваем свою интуицию, свою "тонкую" душу...
Смотреть или не смотреть?...
Снимать или не снимать?..
Я думаю - снимать!
В ноябрьское воскресенье, в свободное от работы время, киевская группа Восход закончила съемки новой короткометражки под рабочим названием «Не парься». В теме фильма затрагивается тема финансового кризиса — а есть ли он на самом деле? Не в смысле, есть ли он в банках и на предприятих, а есть ли он в наших умах и в нашей повседневной жизни. Возможно, это просто мираж, экономический ход влияния на простого жителя? Возможно, он и был всегда, только воспринимался как просто кризис...
Фильмы-восприятия — конек авторов проекта. Восход готовит серию короткометражек «Параллельные реальности» - короткие истории, как бы подсмотренные или увиденные в повседневной жизни. Все истории для своих фильмов авторы берут из жизни, придавая им оттенок абсурда и сюрреализма. Авторы насыщают фильмы образами, иногда сложными и на первый взгляд непонятными, но до боли знакомыми. Режиссер призывает зрителя остановиться и задуматься о своих ценностях, о культуре, об идеях. Посмотреть на себя со стороны. Зритель скажет — это не я! Но кино для этого и создано, чтобы предложить зрителю прочувствовать себя на месте того или иного героя.
Группа Восход — это молодой творческий коллектив, в который входят неравнодушные к искусству люди, вносящие и воплощающие свои идеи в жизнь через кино. Особенность этих фильмов в том, что, не имея средств для создания полнометражного фильма, участники укладываются в 5-7 минут, тем самым подтверждая ценность короткого метра.
Фильмы-восприятия — конек авторов проекта. Восход готовит серию короткометражек «Параллельные реальности» - короткие истории, как бы подсмотренные или увиденные в повседневной жизни. Все истории для своих фильмов авторы берут из жизни, придавая им оттенок абсурда и сюрреализма. Авторы насыщают фильмы образами, иногда сложными и на первый взгляд непонятными, но до боли знакомыми. Режиссер призывает зрителя остановиться и задуматься о своих ценностях, о культуре, об идеях. Посмотреть на себя со стороны. Зритель скажет — это не я! Но кино для этого и создано, чтобы предложить зрителю прочувствовать себя на месте того или иного героя.
Группа Восход — это молодой творческий коллектив, в который входят неравнодушные к искусству люди, вносящие и воплощающие свои идеи в жизнь через кино. Особенность этих фильмов в том, что, не имея средств для создания полнометражного фильма, участники укладываются в 5-7 минут, тем самым подтверждая ценность короткого метра.
